从收藏的角度考虑一个未来大家，首先要看其曾经涉足的学海，再视之是否正脉传承与是否立足于当代学术美术圈的熏陶氛围。

于是，我想起八闽山水画新秀、乌山画院副院长林文钦先生。

林文钦，自幼好绘画，勤于写生，中学毕业后，以优异成绩考入闽江大学艺术学院，深造于中国山水画写生高级研修班，师从中央美院副院长、博士生导师陈平教授；后又深造于文化部中国国际书画艺术研究会创作基地白云乡北太行山水写生强化班。现从事中国山水画的研究和创作。

沐浴在这样一个学术美术气氛中成长的林文钦，对中国山水画的未来恃有前膽性。他充满自信，加上勤奋创作，已举办多次画展，出版多集画册。作品时现全国或省内外展厅、时见全国报刊、时被专业机构或个人收藏，在画坛产生了影响力。

读多了文钦的山水画，看到了画家坚持不懈的艺术追求轨迹。我似乎有一个较清晰、明朗的林文钦现在和发展的未来。

文钦很明智，在画海中，不会拼命复归传统与完全现代派的西化形式，而误入歧途。他清醒地认为，纯粹东方文化观念依然是深入骨髓的主导，她将以形而上学的本体哲学意义被国人肯定。以艺术形式弘扬这种文化观念，并在审美实践中拓展现代意义的东方文化，是他的基本责任。勤学好问、敢于探索和创新的林文钦也很理智，能在时下画坛有点浮躁气氛中不迷失，没有哀声叹气，而敢于面对继承与创新的碰撞中，发挥自己的聪明，让山水画迸发出可爱的火花。

画作是最好的证明。林文钦把自己定位于这一正脉之下。这不仅取决于他的勇气和毅力，关键的是取决于他的学历和阅历，这些才炼铸了他对艺术走向的判断力。文钦在追随时代的文化变化中，没有自我意识过分的膨胀。他不事功利，勤奋耕耘，默默坚持“写生加创作”这种与他自身气质、个性契合的绘画方式。加上他有着对大千世界最为珍贵的品质——真诚。这真诚的魅力，驱使他的山水画作没有一点张扬跋扈、装腔作势；没有一点低俗近媚、萎靡不振的情绪；而始终弥漫着一股正气明朗，质地纯雅的气韵。正如画家的为人朴实、真诚、朝气、执著的人品道德。

其实，气韵是中国山水画的灵魂，是山水画的一种美，一种雄劲之美，一种阳刚之美，一种旋律之美。文钦深知这个画理。近年来，他竭力让这种气韵和灵魂融入在自己的山水画中，让读者享受到他笔下山川的磅礴、叠峰的秀丽、瀑布的壮美、云雾的飘逸和意境的恢宏。

关注大自然原生态的审美表达，是林文钦山水画风格的一个重要特征。画家尊重现实，充满理想，善于从平凡的生活中发现美，并付诸笔墨。他的画作大都很秀丽。这是一般画家很难做到的，是文钦把在大山名川中的写生，纳入自己的审美观所触摸到的秀丽。在创作中他善于吸取西方现代绘画的一些表现理念，把印象派绘画的色彩渗透在作品中，形成自己的绘画语言，让画作呈现层次感、光影感，旋律性和季节性。这些视觉效果，是画家用不同元素经过巧妙整合，展示出的一种新的山水画文化气息。

文钦在山水画创作中，表现得很出色。这成功在于画家近年来注重深入写生，使画作减弱了随意性；注重了目识心记，使画作强化了独立性；注重了探索创新，使画作注入了鲜活性。在他作品中，让我们读解到画家既尊重传统，要充分体现时代精神，即取南宗北法之精华，以书法点线为笔意，避开纤弱浮薄习气，纳入青绿华润新风，构建现代山水画面的生气盎然，震撼人心的气势。

这种动人的山水画韵律，文钦驾驭的很娴熟。画作在远近、曲直、轻重、虚实、刚柔、浓淡、粗细的变化旋律上很有节奏，是画家的心灵化迹。在动态中，他能把握全局，展示了山峦、林木、瀑流、腾云的脉搏，让读者寻觅到他设置的气场。在处理近、中、远三景关系中，他能力求做到近景现主体，中景有骨肉，远景显空灵。可谓青山不语，流水有声，云霞飘逸，静中有动，动中有静，动静和谐，使画作产生清旷淡远的诗情画意，让读者产生阅读愉悦。

最后，我看好这位追求有志，真诚有情，创作求新的林文钦，会时时给画坛展示自己的笔墨智慧，绽放一个又一个惊喜。

  壬辰秋日撰于秀山虚静斋

作者：著名作家、美术评论家、编审、《海峡姐妹》杂志社原副总，现为福建《书画艺苑》主编、《收藏参考》杂志顾问。